宋阳和杜醇是最后一组。

季铭看着宋阳的演出，轻轻摇头——怕死也不是这种怕法，整个人物都俗掉了，悲喜都在跟着曹丕的决断而走，不杀他了就开心，要杀他了就愤怒。

太俗了！

杜醇演的，其实也一般，只在于他显然经验更加丰富一点，处理的比较取巧，整段表演是跟着剧情走的，矛盾未激发的时候，他是个哥哥，图穷匕见时，他动了杀意，剧烈争执之后，他杀意开始沸腾，帝王无情。到最后曹植七步诗念出，亲情未泯的曹丕，终于决定放逐他而非赐死。

杜醇是随行就市，宋阳是孤注一掷。

如果让季铭去投票，他会投给宋阳——宋阳或许没有演绎的特别好，甚至理解上有偏差，可是相对来说，季铭更欣赏有核心理念支撑的表演，无论对错，而不是没有脊梁骨的。

但吴波的评价，基本上决定了宋阳的命运。

“错了！”

错都错了，还谈什么演的好不好呢？

章影后说“失望”，徐铮则暗指他没有做好功课——尘埃落定。

季铭挺有兴趣地去看坐在小侧台的天池老师，她脸色没什么特别的，看着宋阳说了一句：“我觉得这个过程，很难受的这种挣扎的过程，对你来说，是这次经历中最珍贵的地方，我觉得你受益很多。”

哈。

要被骂死了。

如果节目组的剪辑比较“如实”，天池老师估计是逃不过一顿骂了。

季铭想到前一组晋级的任素溪，同样对剧本有疑问，同样对剧情合理性有疑问，但她跟宋阳，选择不一样，结果也就不一样——一个演员，理解、坚持、能力，是缺一不可的。

其实从宋阳的角度来看，他选择了天池老师的本子和设定，却并没有真正理解它，否则在吴波说他“错了”的时候，完全可以辩驳，可以自圆其说，《演员》的舞台还是让人说话的，一段剧情也没有标准答案。但事实上，他说不出什么来，甚至还在说“我演绎的是怕死”，言下之意“我私心里不认为他怕死，我只是囿于指导老师的权威，才不得不为”，这太不成熟了——一个演员，是要对自己的表演负全责的。

你这么演了，就必须是你打心眼儿里认同这么演的，否则就是在自欺欺人。

更是欺骗观众。

对一个舞台演员来说，对一个戏比天大的人来说，这是大不赦的罪。

从这个角度来说，宋阳被淘汰，是再合理不过——《我就是演员》，但他还不是个成熟的演员。

徐姣、任素溪、杜醇。

三个人进入A通道，成为了A咖候选人。

节目组既然请来了程凯歌这种殿堂级大导演，当然不会放过他，导师们也是被他点的一脸懵逼——三位演技导师，三个A咖候选人，刚刚好，一根萝卜一个洞，上台即兴表演。

表演真的是个需要准备的事情。

哪怕是章影后这样资深的，或者徐铮这么幕前幕后一把抓的，即兴上台，也只能是演个巧思。在季铭看来，没有什么特别出奇的。

“哎呦，他们三个也不怎么样嘛。”老周扯了扯嘴角：“说的倒挺厉害，一套一套的。”

“这是即兴的嘛，您总不能觉得，演戏是个分分钟的事儿吧？演戏还是需要做功课，好好准备的，即兴演出就是个噱头，看看定力，急智什么，意义本来就不大。”

几个月，甚至一年多的拍摄周期，要什么急智——这都是不够踏实的演员，找的借口。

只要看看谁在宣传有急智，那基本上就是没准备好的，功底薄弱的。

老周听了这一席话，看着季铭的眼神都变了：“小季说的很有道理嘛，对表演也很有自己的想法啊。”

“……这不刚跟您学的么，见微知著，透过现象看本质。”